VICENTE ALEIXANDRE：传记，风格和完整作品 - 文学 - 2024

Vicente Aleixandre（1898-1984）是20世纪一位非常重要的西班牙诗人。他属于所谓的27世代，也是西班牙皇家学院的一员（他在该机构的主席中持有字母O）

在他的一生中，他获得了多个重要奖项，例如因其出色的作品获得评论家奖，西班牙的国家文学奖，并且在他的艺术成熟度上，他获得了诺贝尔文学奖。最后的区别不仅认可了他的创造性作品，而且在某种程度上也认可了27世代所有诗人的作品。

维森特·阿莱桑德（Vicente Aleixandre）。来源：UnknownUnknown作者，通过Wikimedia Commons

据说，在他加入皇家学院之后，没有依恋的纯诗歌已经进入了这样一个高贵的群体。这种考虑不足为奇，因为他被认为是西班牙第一位或第一位超现实主义诗人之一。

在他的一生中，他是著名诗人FedericoGarcíaLorca和Luis Cernuda的好朋友，这些诗人直接影响了他的作品。

传

出生和家庭

VicentePíoMarcelino Cirilo Aleixandre y Merlo于1898年4月26日出生于塞维利亚。他的父母是Cirilo Aleixandre Ballester和Elvira MerloGarcíade Pruneda。他是一个富裕家庭的儿子，因为他的父亲是一名铁路工程师，这使他跻身西班牙资产阶级之列。

家庭健康受损

尽管他的社会地位良好，但健康始终影响着他的家庭成员。维森特本人也不例外。他的兄弟姐妹以及他自己的父亲和许多近亲的健康状况很差。这样的条件是，诗人的两个孩子几乎在出生时就死了，而他的儿子索非亚的姐姐则生了病。

马拉加的童年

尽管他出生于塞维利亚，但他的童年时期是在1900年至1909年期间在马拉加度过的，这一点在他的作品中表现得非常出色。“天堂”在他的诗中称呼他，甚至后来他给自己的一本书命名：天堂的影子。

在马德里学习

早在1909年，年仅11岁的一家人就搬到了马德里，年轻的阿莱桑德烈在那上了高中。后来，在他的青年时期，他致力于商业和法律职业。

教学事业

他被任命为有商业意图的人。后来，Aleixandre在马德里商学院（Madrid School of Commerce）担任商法老师几年（1920-1922）。

与诗相遇

那是在1917年，当时他是商科和法律专业的学生，​​遇到了西班牙皇家学院院长达马索·阿隆索（DámasoAlonso），并向他介绍了诗歌世界。这位诗人允许年轻的亚历山德雷发现现代主义者鲁本·达里奥和安东尼奥·马查多，以及胡安·拉蒙·希门尼斯。

在那个夏天的季节，当他遇见阿隆索时，他还与其他对诗歌感兴趣的年轻人取得了联系。通过阿隆索，他开始阅读西班牙诗歌（Bécquer）和法国象征主义者（Rimbaud）的近代史。由此引起人们的关注，并需要写诗。

实际上，达马索·阿隆索（DámasoAlonso）以及他的其他同学在笔记本中汇编了阿莱桑德烈的首个诗歌创作方法。该汇编的标题为“青年诗歌专辑”，是“ 27代”起源最有价值的书之一。

初恋

在任教期间，他在他度过暑假的学生宿舍里遇到了一个美国女孩。玛格丽塔·阿尔珀斯（Margarita Alpers）与他有染，但因她返回美国而中断。甚至在分居后的几年里，亚历山德烈最终还是将整首诗献给了这位女士。

持续存在的健康问题

1922年，年轻的Aleixandre的健康状况开始下降，三年后，他被发现患有结核性肾炎，这种疾病多次使他痛苦。实际上，在1932年，由于这种情况，肾脏被摘除。

最早起源于诗歌的出版物

维森特Aleixandre广场。来源：来自Wikimedia Commons的CarlosVdeHabsburgo

1926年，Aleixandre在享负盛名的Revista de Occidente以及其他非常重要的文化杂志中发表了他的第一首诗，这使他广为人知。

因此，他成功地与27世代的其他成员结识了朋友：路易斯·塞努达，拉斐尔·阿尔贝蒂，曼努埃尔·阿托拉吉尔和曼德拉·加西亚·洛卡。

两年后，他开始阅读有关精神分析和西格蒙德·弗洛伊德（Sigmund Freud）的文章，这对他的诗歌超现实主义方法产生了影响。Aleixandre已经退出教学法和商法。在职业水平上，他已经建立了一个新的北方：诗歌。

爱情与诗歌

他的爱情生活也发生了另一件事。在与玛格丽塔·阿尔珀斯（Margarita Alpers）分离之后，他与女性和男性建立了其他关系。Aleixandre是双性恋。

与玛格丽塔分居后的几个月，他遇到了玛丽亚·巴尔斯（MaríaValls），她在诗人的生活中留下了深刻的烙印。他最崇高的几首诗都受到她的启发。他的著作《天堂的阴影》中的“黑发”，以及阿姆皮托中的“情人”和“记忆中的头”，都是献给这位女士的作品的一部分。

玛丽亚·巴尔斯（MaríaValls）是一位歌舞表演的女子，曾将淋病传播给亚历山德烈（Aleixandre，这使她的健康状况恶化），在世界上广为人知，她被称为“卡门·格拉纳达（Carmen de Granada）”。

恋爱关系结束后，Aleixandre遇到了一位德国西班牙裔妇女Eva Seifert。她向他介绍了德国诗人和哲学家弗里德里希·霍尔德林的作品。他和她一起住在他在惠灵顿（Calle 3（Velintonia））的家中。1927年，他与她一起在他家的花园里种了一棵香柏木，一直陪伴着他，直到他的生活结束。

在1930年，她遇到了社会主义律师安德烈斯·阿塞罗（AndrésAcero），由于在1936年内战爆发后流亡国外，她与她有多年的恋爱关系。她还与年轻的贵族影视设计师兼装潢设计师何塞·曼努埃尔·加西亚·布里兹（JoséManuelGarcíaBriz）保持着恋情。是Vista Alegre侯爵的亲戚。

关于他的同性恋关系，Aleixandre总是很谦虚。作者要求这些爱情绝不能在生活中流露，以免影响他的亲戚。

西班牙内战中的诗人

战争爆发前的几年，Aleixandre接受了手术并切除了肾脏。在手术恢复期间，他的所有朋友都拜访了他，其中包括：巴勃罗·聂鲁达，拉斐尔·阿尔贝蒂，费德里科·加西亚·洛尔卡，路易斯·塞努达，达马索·阿隆索，杰拉尔多·迭戈，米格尔·埃尔南德斯，曼努埃尔·阿托拉吉尔，何塞·安东尼奥·穆尼奥斯·罗哈斯和安德烈斯·阿塞罗。

1934年，他以《毁灭与爱情》一书获得了国家文学奖。Aleixandre才36岁。

1936年，在内战开始几天后，他被叛军指控，被捕24小时。在帕勃罗·聂鲁达（Pablo Neruda）的干预下，他从拘留中获救，当时他是西班牙驻智利的领事。这一事件标志着内战和随后的佛朗哥独裁统治期间，诗人不得不在西班牙生活的命运。

那时，他遇到了文学评论家何塞·路易斯·卡诺和画家格雷戈里奥·普列托，与他建立了卓有成效的书信关系。

诗人面对不幸事件的行动

阿莱桑德烈（Aleixandre）是在内战后以及随后的佛朗哥政权期间决定不离开家园的少数几位艺术家之一。但是，这意味着诗人生活方式和表演方式的改变。部分是由于他的左翼思想，部分是由于他患病复发。

1937年，他的房子被炸毁，图书馆被毁。Aleixandre减轻了危险的体重，必须坚持严格的康复方案，卧床躺在床上，要进行紫外线照射，钙注射和维生素治疗。

1940年，他重建了自己的房屋，他的父亲遭到佛朗哥政权的叛乱分子的讯问，最终将他驱逐出境。那时，Aleixandre致力于辅导年轻的诗人，并在他的家中接待各种学者和学徒，同时他还致力于文学的集会和诗歌的阅读。

纪念Vicente Aleixandre的半身像。来源：Cruccon，来自Wikimedia Commons

诗人的存在由此进入了一个新阶段，众所周知，他不得不改变自己的生活方式。他们是多年的对抗和迫害。其他诗人甚至没有幸免于这场战争，就像不幸的洛卡（Lorca）案一样。

然而，未来几年对于作者的名声不断增长和知名度的提高而言。

战后的诗人

尽管在内战期间，亚历山大·阿莱桑德雷（Aleixandre）通过在许多共和党杂志上合作进行合作，但在战后，州和官方出版物与社论都对他的名字和他的作品进行了审查。

然而，诗人的名声如此之高，以至于他到处走都比他先行。那些发表有关自由，平等与民主理想的人的声音在其中。同样，无论作者多么沉默，年轻人都承认他是西班牙20世纪诗人的主人。

作者免费向学校索要了他的课文的著作。他还欢迎遭受迫害的诗人，如果愿意的话，欢迎被边缘化的人们进入他的家。女同性恋诗人卡门·孔德（Carmen Conde）与已婚妇女有关系，他在Velintonia房屋避难。

在那几年（1939-1943年），作家出版了他最重要的诗集：《天堂的影子》。

有关他去世的假新闻

1943年，他去世的消息传遍了墨西哥，另一位诗人和崇拜者埃米利奥·普拉多斯（Emilio Prados）向他写了他的诗《最小死亡》，献给作者。一年后，她与一位年轻诗人有染，后者为亚历桑德雷的作品撰写了博士学位论文：卡洛斯·布索诺。

多年的名声

1949年，Aleixandre当选为西班牙皇家学院的一员，他于1950年1月22日最终担任这个职位。在他入学的那天，他准备了一场题为“诗人的生活：爱情与诗歌”的演讲。诗人占据了字母“ O”。

在1950年代，他多次巡回西班牙，英国和摩洛哥，并在那里发表了有关他的作品和文学的演讲。

到那时，最多样化的杂志制作的数字完全献给他。以下内容脱颖而出：Insula杂志（1950年和1959年），La isla de los mouses杂志（1950年），Gánigo杂志（1957年），Son Armadans杂志（1958年），Cuadernos delágora杂志（ 1959年）。同样，它于1960年被拉丁美洲杂志收录。

新诗阶段

近年来，他出版了散文（Los相遇，于1958年出版），以及他目前的第一版完整作品。

阿祖莱霍飞往维森特·阿莱桑德雷。来源：来自Wikimedia Commons的CarlosVdeHabsburgo

1962年，他出版了诗集《广阔领域》，并于次年获得了评论家奖。此外，他还在1968年创作了《单车诗》，并因此在1969年获得了评论家奖。

这个富有创造力的时代处理的诗歌具有新的深度，复杂性和成熟度。布索诺是其中几本书的序言，也使诗人在其工作中遇到的新困难更加紧密和易于消化。

70年代：西班牙的巅峰之作

La fama de Aleixandre alcanzó su cúspide en España, en la década del 70, cuando la nueva generación de poetas, la llamada “Generación de los novísimos” o “Generación de la Palabra” lo consagró como el precursor y el modelo más admirable, el ejemplo a seguir. Entre algunos de ellos estuvieron Luis Antonio de Villena y Vicente Molina Foix.

Finalmente, el 6 de octubre de 1977 su fama fue coronada con la máxima gloria: fue premiado con el Nobel de Literatura. Esto lo logro por haber plasmado tan fielmente en sus poemas la condición española de entreguerras y de posguerra, así como haber situado al hombre en su obra poética en la actualidad del siglo XX.

Fallecimiento

El 10 de diciembre de 1984 fue hospitalizado con carácter de urgencia en la Clínica Santa Elena, debido a una hemorragia intestinal. Falleció el 13 de diciembre del mismo año. Sus restos fueron trasladados al Cementerio de la Almudena, en Madrid.

Estilo y etapas

El estilo poético de Vicente Aleixandre puede dividirse en 4 partes o etapas. La primera: poesía pura; la segunda: surrealista; la tercera: poesía antropomórfica; y la cuarta: poesía de la vejez.

Poesía pura

En esta etapa el autor aún no posee una voz propia, escribe muy influenciado por Juan Ramón Jiménez y los poetas del Siglo de Oro (Góngora y Fray Luis de León). Es común el verso corto y de rima asonante en esta etapa, como puede constatarse en Ámbito, su primer libro.

Poesía surrealista

Marcó un cambio radical. Escribió poesía en versos libres, influenciado por Rimbaud y Lautréamont, precursores del surrealismo, así como por la obra de Freud.

Recurrió a la imagen visionaria, al versículo, al símil inverso (“ Espadas como labios ”), al símbolo onírico y a la escritura automática como elementos expresivos en esta etapa. Sus procedimientos creativos innovaron la lírica a niveles totalmente nuevos. Esto se puede apreciar en La destrucción o el amor y en Sombra del paraíso.

Poesía antropocéntrica

Tras la Guerra Civil, su pluma volvió a los temas socialmente más importantes. Se acercó a la vida del hombre común con humildad y sencillez, abordando sus sueños e ilusiones. Esto puede notarse en sus poemarios En un vasto dominio y en Historia del corazón.

Poesía de la vejez

El poeta volvió a dar un giro radical y retomó, desde otro punto de vista, sus preocupaciones del periodo surrealista. Los poemas abundaron en imágenes conceptuales, como en Poemas de la consumación, o en Diálogos del conocimiento.

La vejez, la vivencia del paso del tiempo y la sensación de la muerte cercana lo hicieron reflexionar sobre el surrealismo de su juventud. Así, abordó nuevamente este estilo, pero de una forma mucho más serena y depurada, profundamente meditativa.

Contrapuso conceptos y jugó con los tiempos verbales, así como con la metáfora negativa y la creación de personajes simbólicos muy abstractos. Esto puede apreciarse, obviamente, en el poemario Diálogos del conocimiento.

Toda esta línea reflexiva y de marcado tono metafísico también puede apreciarse en su poemario póstumo En gran noche.

Obras completas

– Ámbito (1928, poesía).

– Correspondencia a la Generación del 28 (1928-1984, prosa epistolar)

– Espadas como labios (1932, poesía).

– La destrucción o el amor, (1935, poesía, por la que recibe el Premio Nacional de Literatura).

– Pasión de la tierra (1935, poesía).

– Sombra del paraíso (1944, poesía).

– En la muerte de Miguel Hernández (1948, poesía).

– Mundo a solas (1950, poesía).

– Poemas paradisíacos (1952).

– Nacimiento último (1953, poesía).

– Historia del corazón (1954, poesía).

– Ciudad del Paraíso (1960, poesía).

– Poesías completas (1960).

– En un vasto dominio (1962, poesía, por la que recibe el Premio de la Crítica).

– Los encuentros (1963, prosa)

– Retratos con nombre (1965, poesía).

– Obras completas (1968).

– Poemas de la consumación (1968, por los que recibe el Premio de la Crítica).

– Poesía surrealista (1971).

– Sonido de la guerra (1971, poesía).

– Diálogos del conocimiento (1974, poesía).

– Tres poemas seudónimos (1984, poesía).

– Nuevos poemas varios (1987, póstumos).

– Prosas recobradas (1987, póstumas).

– En gran noche. Últimos poemas (1991, póstumos).

– Álbum. Versos de juventud (1993, con Dámaso Alonso y otros. Póstumos).

Referencias

1. Vicente Aleixandre. (S. f.). España: Wikipedia. España. Recuperado de: wikipedia.org
2. Vicente Aleixandre. (2015). España: Instituto Cervantes. Recuperado de: cervantes.es
3. Vicente Aleixandre. (S. f.). (N/a): Biografías y vidas. Recuperado de: biografiasyvidas.com
4. Vicente Aleixandre. (S. f.). España: Real Academia Española. Recuperado de: rae.es
5. Vicente Aleixandre (S. f.). España: ABC. Recuperado de: abc.es.