乔治亚·奥基夫·托托（Georgia O'Keeffe Totto）是一位历史悠久的艺术家，是美国现代主义的开创者。她是一个生活了两个世纪的女性。她试图不表现出恐惧，并取得了这一代女性所无法获得的成就。
作为一名成熟的艺术家，佐治亚州从很小的时候就提出了视觉建议，并有所作为。他们的存在促进了有创意的女性，直至现在。他的基本主题是硕大的鲜花和纽约的摩天大楼。
和艺术家一样，激情，感情和人际关系标志着他们的存在。奥基夫（O'Keeffe）被公认为家乡最高的装饰品，为美国的绘画高水准树立了标杆。
传
乔治亚·奥基夫·托托（Georgia O'Keeffe Totto）于1887年11月15日出生。她是七个兄弟姐妹中的第二个。他的父母有几个奶农：爱尔兰的弗朗西斯·卡利克图斯·奥基夫（Francis Calixtus O'Keeffe）；和艾达·托托 他出生于美国北部威斯康星州的Sun Prairie。
在这个人口不到5万的小镇上，他开始了他的初学。佐治亚州和她的一个姐姐在水彩画家萨拉·曼（Sara Mann）的帮助下首次尝试艺术创作。
初学
他15岁那年，他的父母决定开办一家混凝土砌块工厂，他的家人搬到了弗吉尼亚。她留在麦迪逊中央高中。
1905年，他就读于芝加哥艺术学院。两年后，他加入了纽约艺术学生联盟。
在21岁时，她因为无法负担美术研究而成为商业插画师。然而，她用帆布被授予了威廉·梅里特·蔡斯静物画奖。这项殊荣包括对纽约乔治湖暑期学校的一项奖学金。
在那个城市里，他参观了291号画廊。在那里，他遇到了它的主人阿尔弗雷德·斯蒂格利茨（Alfred Stieglitz），这标志着他的存在。
亚瑟·韦斯利·陶氏的影响
在佐治亚州在弗吉尼亚州，得克萨斯州和南卡罗来纳州的城市担任教师的那些年里，她参加了艺术课程并专门学习了艺术。他的老师和指导者之一是亚瑟·卫斯理·道。他的影响力在她身上留下了印记。
这个人把艺术当作一种复制自然的表达。他认为创作是线条，质量和颜色组成的结果。
佐治亚州随后在弗吉尼亚大学提高了水彩艺术水平，并于1915年制作了一系列抽象的木炭素描。他的追求是显示自己的内在存在。
她将作品发送给了她的朋友安妮塔·波利策（Anita Pollitzer），后者向阿尔弗雷德·斯蒂格利茨（Alfred Stieglitz）展示了作品。这位摄影师兼画廊的老板很热情，并称其为他长期以来见过的最真诚的作品。
奥基夫前往纽约，1916年4月，她的10幅画作在219画廊展出。同年，她被任命为西德克萨斯州立师范大学峡谷艺术学院系主任。在那里，他加深了强烈色彩的使用，并使用蓝色和绿色颜料处理了日出和日落。
与斯蒂格利茨的恋爱关系
斯蒂格里茨比她大20岁，出于对她个人和职业的钦佩，她给了他经济上的支持。它还为他提供了在纽约的住所和车间。他们于1924年结婚。
艺术家的视野既抽象又珍贵。他尽了最大的努力：树叶，花朵和石头出现在他的画布上。在那一年，他已经创作了200幅具有巨大花卉细节和宏观视野的画作。
根据当时的批评家的说法，每件作品都带有明显的色情性。对她来说，这是她内心世界和情感的表达。
他们在安德森美术馆举办了联合展览，鲜花和照片。然后，他们在布鲁克林博物馆举行了回顾展。第二年，他搬到谢尔顿酒店（Shelton Hotel）的30楼，开始对摩天大楼的绘画回顾：以城市的灯光为标志的亲密视野。
但是，他的激情世界很复杂。他为斯蒂格利茨（Stieglitz）找到了一个情妇，所以佐治亚州病了。
寻找新视野
由于对爱情的失望，她决定与朋友丽贝卡·斯特兰德（Rebeca Strand）一起旅行到新墨西哥州。在那里，她定居在Mabel Dodge Luhan的住所中，她支持她进行新的学习过程。
新墨西哥州成为艺术家的最佳灵感来源。风景和建筑空间成为绘画灵感的主题。
1943年，他们在芝加哥艺术学院对他的作品进行了回顾展。三年后，纽约现代艺术博物馆（MoMA）举办了另一场回顾展。惠特尼美国艺术博物馆开始对他的所有作品进行分类。
到这个时候，佐治亚·奥基夫（Georgia O'Keeffe）已在美国艺术史上赢得了自己的一席之地。在地球不同地方的采访和对话标志着他的存在。
1973年，年仅86岁的他聘请年轻的胡安·汉密尔顿（Juan Hamilton）为助手和看守。这个男孩教她如何使用粘土，还帮助她写了自传。
1986年3月6日，他在新墨西哥州圣达菲的家中去世，享年98岁。他的骨灰散落在兰乔·范塔斯玛（Rancho Fantasma）的住所中。他的财产估计为7,600万美元，留给了汉密尔顿。
播放
佐治亚州的作品的特点是带有高色情象征意义的花朵。艺术家画的一些植物与阴道有关。这些作品中有蓝线，一组受洗的编号为1的作品。
他的创作还包括矮牵牛，2号，黑色鸢尾花，粉红色郁金香和红色罂粟花等。
讲坛上的杰克（Jack-in-a-Pulpit）是一系列于1930年制作的巨型花朵。他的杰出贡献之一是引入了一种与艺术无关的视觉和敏感性。这是一种在男性主导的世界中女性激情的一种方法。
他对纽约的建筑构想也发生了同样的事情：它们同时是建筑和景观。当时，男性评论家拒绝了他。他们甚至说，妇女没有面对现代主义的资源。
奥基夫以他的作品《黑十字与红色的天空》（1929年）证明了事实。在这幅作品中，他展示了一个巨大的十字架，作为文明在自然面前的果实。对她来说，这是人类对处女地球的影响。
第三个主要的绘画主题是新墨西哥州的风景，骨头，沙漠之花和尸体。颜色和形状的淫荡狂欢。
认可
乔治亚·奥基夫·托托（Georgia O'Keefee Totto）标志着美国艺术界的女权运动之路。1966年，她被任命为美国艺术与科学院院士。
1971年，他在Bryn Mawr学院获得了M. Carey Thomas奖。1973年，他获得了哈佛大学的荣誉学位，并于1977年被授予总统自由勋章。
她于1993年在国家妇女名人堂获得了国家艺术奖章。1996年，美国邮政总局发行了32美分的邮票来纪念她。
次年，在他位于圣达菲的家中开设了一个以他为名的博物馆。此外，已经写了许多关于佐治亚州的书籍，并在美国电视上制作了几部纪录片。
参考文献
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